Search for LIMS content across all our Wiki Knowledge Bases.
Type a search term to find related articles by LIMS subject matter experts gathered from the most trusted and dynamic collaboration tools in the laboratory informatics industry.
Bausch begon op 14-jarige leeftijd aan een dansstudie aan de Folkwang-academie in Essen, een gerenommeerde opleiding die destijds door Kurt Jooss geleid werd. Na haar afstuderen kreeg zij in 1959 een beurs aan de Juilliard School in New York. Daar danste ze bij de Metropolitan Opera en het New American Ballet. In 1963 voegde zij zich als solist bij het Folkwang-Ballett van Jooss.[1] Bausch assisteerde Jooss in toenemende mate, maakte in 1968 haar eerste choreografie, en volgde Jooss in 1969 op als docent aan de Folkwang Hogeschool in Essen. In 1972 werd zij artistiek directeur van het Wuppertal Opera Ballet, dat niet veel later de naam Tanztheater Wuppertal Pina Bausch kreeg. Le Sacre du Printemps uit 1975 was haar laatste conventionele dansstuk, vanaf 1976 begon ze meer te experimenteren met een collageachtige structuur.
Haar repertoire bestaat uit meer dan veertig stukken, telkens gemaakt in nauwe samenwerking met haar dansers. Bausch bleef haar hele leven lang bewust in Wuppertal werken, een stad die zij omschreef als "een werkdagstad, geen zondagstad". Haar thema was het leven. "Alles moet men bekijken, de tegenstellingen en wrijvingen, het schone en het pijnlijke. Men mag niets uitsluiten. Alleen zo kan men achterhalen in welke tijd men leeft." Pina Bausch overleed op 30 juni 2009, net geen negenenzestig. De artistieke directie werd daarop waargenomen door haar naaste medewerkers: het duo Dominique Mercy en Robert Sturm, en vanaf 2013 Lutz Förster. Hij werd opgevolgd door respectievelijk Adolphe Binder in 2017 en Bettina Wagner Bergelt vanaf begin 2019. In 2010 werd de Pina Bausch Foundation opgericht, die geleid wordt door Salomon Bausch, zoon van de choreografe.[1] Het doel van deze organisatie is haar artistieke nalatenschap levend te houden.[2]
Prijzen, eerbewijzen (selectie)
1958: Prestatieprijs van de Folkwang Universität der Künste
2004: Nijinsky-prijs voor "beste choreografe 2004", Monaco
2005: Onderscheiding Goldene Schwebebahn van de stad Wuppertal
2005: Gouden Masker voor het beste buitenlandse gastoptreden 2004, Rusland.
2005: Wuppertaler Wirtschaftspreis
2006: Laurence Olivier Award 2006 in de categorie "Outstanding Achievement in Dance" voor de in Londen gespeelde voorstellingen van Nelken en Palermo Palermo
2007: Pablo Neruda-medaille (Orden al Mérito Artístico y Cultural), Chili
Er nimmt sie an der Hand und führt sie in das Schloß, die anderen folgen (22 april 1978)
Café Müller (20 mei 1978)
Kontakthof (9 december 1978)
Arien (12 mei 1979)
Keuschheitslegende - (4 december 1979)
1980 - Ein Stück von Pina Bausch (18 mei 1980)
Bandoneon (21 december 1980)
Walzer - (17 juni 1982)
Nelken - (création 30 december 1982)
Auf dem Gebirge hat man ein Geschrei gehört - (13 mei 1984)
Two Cigarettes in the Dark (31 maart 1985)
Viktor (14 mei 1986)
Ahnen (21 maart 1987)
Die Klage der Kaiserin (ook bioscoopfilm) (1989)
Palermo, Palermo (17 december 1989)
Tanzabend II (Madrid) (27 april 1991)
Das Stück mit dem Schiff - (16 januari 1993)
Ein Trauerspiel (12 februari 1994)
Danzón (13 mei 1995)
Nur Du - Only you (11 mei 1996)
Der Fensterputzer (12 februari 1997)
Masurca Fogo (4 april 1998)
O Dido (10 april 1999)
Kontakthof mit Damen und Herren ab '65 (25 februari 2000)
Wiesenland (5 mei 2000)
Água (12 mei 2001)
Für die Kinder von gestern, heute und morgen (25 april 2002)
Nefés (21 maart 2003)
Ten Chi (8 mei 2004)
Rough Cut (15 april 2005)
Vollmond (11 mei 2006)
Création 2007 (18 mei 2007)
Film
Un Jour Pina M'a Demandé (1983) - documentairefilm van Chantal Akerman
Die Klage der Kaiserin (1990) - een door Bausch geregisseerd collage van haar werk, opgenomen in en rond Wuppertal. Gedraaid op video en daarna opgeblazen tot 35 mm[3]
PINA (2011) - film van Wim Wenders voor Pina Bausch; een dansfilm in 3D, gedragen door het "Ensemble des Tanztheaters Wuppertal"[4]
De informatie op deze pagina, of een eerdere versie daarvan, is gedeeltelijk afkomstig van de website desingel.be, waarvan overname van teksten toegestaan is onder CC-BY-SA 4.0-licentie.